نقاشی

در ابتدای مسیر، نرم‌افزارهایی که امکان طراحی و رسم در خود را داشتند، بسیار ابتدایی بوده و تنها امکان رسم نقش‌های ساده‌ای را به کاربران خود می‌دادند. در ادامه با اضافه شدن امکان ترسیم در نرم‌افزارهای ویرایشی محبوب آن زمان، مانند فتوشاپ و همچنین ساخت ابزارهایی مانند قلم‌های نوری و خازنی که هرچه بیشتر فضای نقاشی دیجیتال را به طراحی در دنیای حقیقی نزدیک‌تر می‌کرد، تکنیکی جدید در نقاشی متولد شد که در اینجا تحت عنوان نقاشی دیجیتال، درمورد آن بحث می‌کنیم.در دوره‌ی آموزش نقاشی دیجیتال منظره، قصد داریم به آموزش چگونگی طراحی، در صفحه‌ی سفید فتوشاپ پرداخته و نشان دهیم که چگونه می‌توانید مناظر و اشیای طبیعی را بر صفحه‌ی مانیتور خود رسم نمایید.  این دوره‌ی آموزشی، به‌صورت تصویری بوده و در زمانی کوتاه، مطالب مفید بسیاری را در مورد طراحی، نقاشی و ترسیم در بستر دیجیتال، به شما هنرجویان گفته و به افزایش مهارت‌های گرافیکی و طراحی‌تان می‌افزاید.  برایی مشاهده دوره‌های بیشتر می‌توانید به صفحه آموزش نقاشی مراجعه کنید. هدف از دوره‌ی آموزش نقاشی دیجیتال منظره چیست؟ دوره‌ی آموزش نقاشی دیجیتال منظره، در تلاش هستیم تا تکنیک نوظهور و سرگرم کننده‌ی نقاشی دیجیتال منظره را، به‌صورت تصویری و آسان به هنرجویان و علاقه‌مندان آموزش دهیم و آن‌ها را در جهت دستیابی به رشد خلاقیت و مهارت‌های هنری یاری کنیم. آموزش این تکنیک، علاوه بر کمک به افزایش مهارت‌های هنرجو در طراحی و نقاشی از مناظر، فراگیر را با مراحل اولیه‌ی تولید کارتون‌ها آشنا کرده و به وی کمک می‌کند تا بتواند با تلفیق واقعیت و تخیل، مناظر منحصربه‌فردی را خلق نماید.  دوره‌ی آموزش نقاشی دیجیتال منظره مناسب چه کسانی است؟ دوره‌ی آموزش نقاشی دیجیتال منظره، نیازمند آشنایی فراگیر با اصول اولیه‌ی طراحی و نقاشی بوده و لازم است تا فردی که قصد شروع این دوره‌ی آموزشی را دارد، با نرم‌افزار فتوشاپ و طرز کار با آن، آشنایی داشته باشد تا بتواند بدون مشکل، مراحل ترسیم در بستری دیجیتال را فراگیرد.  این دوره، همچنین مناسب دانش‌آموزانی است که قصد ورود به حوزه‌های هنری، به‌ویژه هنرهای تجسمی و ترسیمی را دارند؛ و همچنین مناسب متخصصانی که در حوزه‌های هنری فعالیت داشته و می‌خواهند توانایی‌های خود را افزایش داده و موقعیت‌های شغلی بیشتری پیش رو داشته باشند.  از نظر سنی اما، این آموزش هیچ‌گونه محدودیت سنی نداشته و علاقه‌مندان در هر سن‌وسالی، می‌توانند از آموزش‌های این دوره بهره‌مند شده و از تلفیق هنر و تکنولوژی در نقاشی و ترسیم منظره‌ی دلخواه خود، لذت برند.  پس از گذراندن دوره‌ی آموزش نقاشی دیجیتال منظره، چه مهارت‌هایی کسب خواهید کرد: دوره‌ی آموزش نقاشی دیجیتال منظره، در 14 بخش و حدود دو ساعت محتوای آموزشی، توسط  Hardy Fowler، طراح دیجیتال، تهیه و در اختیار هنرجویان قرار گرفته است. پس از گذراندن این دوره، شما نحوه‌ی رسم و طراحی، به کمک نرم‌افزار فتوشاپ را فراگرفته و می‌توانید با بهره‌گیری از امکانات بی‌نظیر درون این برنامه و افکت‌های تصویری آن، مناظر ترسیم شده‌ی خود را رنگ‌آمیزی کرده و یا آن‌ها را به‌دلخواه، به‌صورت گرافیکی و دیجیتالی درآورده و فضاهای کارتونی خلق نمایید.

در دوره نقاشی با آبرنگ، ابتدا نگاهی کوتاه به انواع سوژه‌های مرتبط با فصل داشته و با نحوه‌ی اجرای این سوژه‌­ها، با به‌کارگیری تکنیک بسیار جذاب و منحصربه‌فرد آبرنگ، آشنا خواهیم ‌شد. سپس در ادامه‌ی آموزش نقاشی با آبرنگ، به شما آموزش داده خواهد شد که با تکنیک آبرنگ چگونه نقاشی‌های ساده و در عین حال زیبا را اجرا کنید، با انواع وسایل آبرنگ و نحوه­‌ی استفاده از آن‌ها آشنا شوید و انواع تکنیک‌های آبرنگ و نحوه‌ی طراحی سوژه­‌های هر درس را به شما آموزش می‌دهد.  دوره‌ی آموزش آبرنگ مقدماتی، شامل 5 سرفصل از سوژه‌های مختلف نقاشی آبرنگ است. این سرفصل‌ها شامل، معرفی وسایل ترکیب رنگ و تکنیک‌­ها، طبیعت، گل­‌ها، طبیعت بی‌جان و حیوانات می‌­باشد. دوره‌ی آموزش آبرنگ مقدماتی، تاکید بسیار زیادی بر شناخت رنگ­‌ها، ترکیبات رنگی، نور و سایه و پرسپکتیو داشته و اجزای مختلف هر فصل، که به‌طور مثال، اجزای نقاشی طبیعت که شامل درختان، سنگ­‌ها، آسمان و... می­باشد را، به‌صورت جداگانه و در سطح مبتدی، به شما آموزش خواهد داد. مدرس این دوره، استاد آناهیتا کریمی است که سابقه‌ی طولانی تدریس در زمینه‌ی نقاشی و تکنیک آبرنگ به شیوه‌های حضوری و مجازی را داشته و از مهارت بسیار بالایی در زمینه‌ی اجرای تکنیک آبرنگ برخوردار است.   هدف از دوره‌ی آموزش آبرنگ مقدماتی چیست؟ هدف از دوره‌ی آموزش نقاشی با آبرنگ مقدماتی، آشنایی صحیح و کاربردی هنرآموزان با نقاشی آبرنگ، رنگ­‌ها، انواع وسایل آبرنگ و تکنیک‌­ها و سوژه‌­های مختلفی است که هنرمندان در نقاشی با تکنیک آبرنگ می‌­توانند اجرا کنند. پس از این ‌دوره، هنرجویان با آبرنگ آشنایی خوبی خواهند یافت و قادر خواهند بود، سوژه‌هایی که به  آن‌ها تدریس می‌شود و همچنین مدل­‌هایی که جهت تمرین هر جلسه در اختیارشان قرار گرفته ‌شده را به زیبایی روی صفحه به اجرا درآورند.  به ‌منظور حرفه‌ای‌تر شدن در نقاشی با آبرنگ، نیاز به گذراندن دوره‌­های تکمیلی هر فصل، شامل دوره­‌ی تکمیلی طبیعت، دوره­­‌ی تکمیلی گل‌­ها، دوره­‌ی تکمیلی طبیعت بی‌جان و حیوانات بوده و بعد از آن، گذراندن دوره‌­های پیشرفته و اجرا از روی عکس و مدل­‌های زنده، پیشنهاد می‌شود.  پس از گذراندن دوره‌ی آموزش آبرنگ مقدماتی، اگر همراه با تماشا، به نکته‌برداری، مرور و انجام تمریناتی که مدرس برای هر جلسه، تعیین نموده ‌است، پرداخته شود، هنرجویان قادر خواهند بود که سوژه­‌های تدریس ‌شده و مدل‌هایی که شبیه به  آن‌ها هستند را به زیبایی به اجرا درآورند و در نقاشی با آبرنگ بتوانند ابتکارعمل پیدا کنند. به خاطر داشته ‌باشید که این دوره، جهت آشنایی مقدماتی با تکنیک آبرنگ و سوژه­‌ها و ایجاد پایه‌‌های قوی در هنرجویان می‌­باشد.   دوره‌ی آموزش آبرنگ مقدماتی مناسب چه‌ کسانی است؟ دوره‌ی آموزش آبرنگ مقدماتی، مناسب افرادی با سن 9 سال به بالا و همچنین افرادی که آشنایی با آبرنگ نداشته و در سطح مبتدی می‌­باشند، است. البته گذراندن این دوره، به هنرآموزانی که قبلا هم آبرنگ را به صورت دوره­‌های کوتاه گذرانده‌ و هنوز به مرحله­ی حرفه‌ای نرسیده­‌اند نیز، توصیه می‌­شود؛ چراکه نحوه­‌ی آموزش و سبک و روشی که مدرس در این آموزش، در نظر دارد، متفاوت بوده و افرادی که می‌­خواهند دوره‌­های حرفه‌ای‌تر و پیشرفته‌­تر آموزش را بگذرانند، بهتر است که از ابتدا، با مدرس دوره‌ی آموزش آبرنگ مقدماتی، کلاس‌های مقدماتی و تکمیلی را پشت سر گذاشته و با او به مراحل حرفه‌ای‌تر بروند.  این توصیه به این دلیل است که امکان دارد، در دوره‌­های حرفه‌ای‌تر به نکاتی ارجاع داده‌ شود که در ترم­‌های مبتدی و مقدماتی آموزش داده ‌شده است. پس گذراندن این‌ دوره به تمام علاقه‌مندان به یادگیری نقاشی با آبرنگ توصیه می ­شود.   بعد از فراگیری آموزش آبرنگ مقدماتی چه مهارت‌هایی کسب خواهید کرد؟ بعد از گذراندن دوره‌ی آموزش آبرنگ مقدماتی، قادر خواهید بود که درختان، برگ­‌ها، آسمان، سنگ­ها، برخی از گل­ ها، برخی از حیوانات و سوژه‌­های طبیعت بی‌جان را، درحد مبتدی، با تکنیک آبرنگ اجرا کرده، با ترکیبات گسترده‌ی رنگی آشنا شده و همچنین می‌توانید که رنگ‌­های متعددی ساخته و اطلاعات بسیار خوبی در مورد نور و سایه و پرسپکتیو به دست ‌آورید.  به‌طور کلی، این دوره، شما را به آشنایی نسبی با تکنیک زیبای آبرنگ رسانده و توانایی رسم با استفاده از این تکنیک، در سطح پایه و مقدماتی، از دستاوردهای آن خواهد بود.    ویژگی‌های متمایز دوره‌ی آموزش آبرنگ مقدماتی چیست؟ شیوه‌ی آموزش دوره‌ی مقدماتی آبرنگ، به ‌صورت جز به جز می­باشد؛ به این صورت که در دوره­ی مقدماتی، هنرجویان با اجزای مختلف سوژه‌های نقاشی با آبرنگ آشنا شده و قبل از اینکه مدرس شروع به اجرای یک طرح، (به ‌طور مثال طبیعت) از ابتدا تا انتها کند، هنرجویان به صورت جز به جز با اجزای آن سوژه آشنا می‌شوند. دلیل این سبک آموزشی این است که، یادگیری مرحله به مرحله‌ی اجزای یک تابلو، بسیار ساده‌تر از اجرای همزمان آن، به‌خصوص در تکنیک خاص آبرنگ می­‌باشد. از آنجایی‌ که در تکنیک آبرنگ، آب، قلم‌مو، مقوا، رنگ، دستمال و همچنین شناخت سوژه‌ها از اهمیت ویژه‌ای برخوردار بوده و ایجاد ارتباط بین این المان­‌ها زمان­بر و نیازمند تمرین می­باشد، این سبک آموزش کارایی بیشتری دارد. بنابراین یادگیری به ‌صورت مرحله به مرحله و جز به جز از روش­های تدریس این استاد می‌­باشد. همچنین در این دوره، مدرس به‌طور کامل تمام سوژه­‌ها را از ابتدا تا انتها طراحی و در مورد نحوه­ی طراحی سوژه‌ها و ویژگی‌های منحصربه‌فردی که هرکدام دارند، توضیح خواهد داد.  توضیحات برای شناخت سوژه‌ها، گاهی همراه با آوردن و معرفی  آن‌ها به صورت زنده خواهد بود؛ به‌طور مثال معرفی زنده‌­ی سنگ‌ها، برگ‌­ها، گل­‌ها و نشان‌دادن بافت آن‌ها در ویدئوهای دوره.  در دوره‌ی آموزش آبرنگ مقدماتی، مدرس ترکیبات رنگی بسیار متنوعی را به هنرجویان آموزش داده و آن‌ها را با انواع رنگ‌ها، قلم‌مو و انتخاب رنگ و قلم‌موی مناسب از میان تنوع تولید کننده‌ها آشنا خواهد کرد؛ تا هنرآموز قادر به خرید لوازم مناسب نقاشی با آبرنگ بوده و شناخت بسیار خوبی نسبت به وسایل پیدا کند. همچنین دوره آموزش نقاشی با آبرنگ مبتدی، شامل پروژه­‌ها و تمریناتی می‌­باشد که هنرجو باید در پایان هر جلسه و هر فصل انجام دهد. در جریان آموزش، امکان رفع اشکال و پرسش و پاسخ و ارتباط با استاد نیز وجود داشته و هنرجویان می‌­توانند از طریق سایت مکتب‌خونه با مدرس در ارتباط بوده و سوالات خود را پرسیده و اجراهای خود را جهت رفع اشکال برای مدرس ارسال نمایند.   آموزش‌های پیشنیاز و یا مکمل پیشنهادی برای این دوره: به ‌طور کلی، ضروری است که برای شروع هر تکنیک از نقاشی، تا حدودی با طراحی و اصول آن آشنا بوده و تا حد قابل‌ قبولی آگاهی نسبت به نقاشی و تکنیک‌ها و رنگ‌های داشته باشید. برای مشاهده دوره‌های بیشتر می‌توانید به صفحه آموزش نقاشی مراجعه کنید.  هنرجویان لازم است، با اجزای مختلف هر سوژه قبل از رنگ‌آمیزی با تکنیک مورد نظر، آشنا بوده و بتوانند به خوبی سوژه‌ی خود را، چه با مداد و چه با قلمو طراحی کنند. شناخت سایه‌ها، انواع قوانین طراحی و طراحی اصولی، نیازمند گذراندن دوره‌­ی طراحی، چه به صورت مقدماتی و چه به صورت ­حرف‌ه­ای می­ باشد. پس توصیه می­‌شود، چنانچه خواهان یادگیری و طراحی بهتر و شناخت عمیق‌تر سوژه‌ها به صورت تکمیلی‌تر و با جزئیات بیشتر و شناخت انواع سایه‌ها و طیف‌های خاکستری هستید، دوره­‌ی طراحی مقدماتی را همزمان با دوره­‌ی آبرنگ پشت سر بگذارید. گذراندن این دو دوره به‌صورت همزمان، باعث تقویت مهارت‌­های اجرایی، چه در طراحی و چه در اجرای آبرنگ می‌شود. برای آشنایی با طراحی و یادگیری اصول اولیه‌ی آن، می‌توانید از کتاب‌های آموزشی نیز، به‌عنوان جایگزین ویدئوهای آموزشی استفاده نمایید. درست است که یادگیری به ‌صورت تصویری و ویدئویی اثر و بازده بیشتری دارد، اما کتاب‌های بسیار مفیدی نیز در حوزه‌ی طراحی چاپ شده‌اند که می‌توانید از  آن‌ها بهره ببرید.

یکی از محبوب‌ترین تکینک‌های نقاشی، که طرفداران زیادی در میان تمام سنین مختلف، به‌ویژه کودکان دارد، تکنیک آبرنگ است. همین محبوبیت بالا سبب شده تا آموزش نقاشی آبرنگ از اهمیت و استقبال بالایی برخوردار بوده و پس از رنگ روغن، بیشترین هنرجو را در آموزشگاه‌های نقاشی به خود اختصاص دهد. دوره آموزش رایگان تمرین‌های آبرنگ برای مبتدی‌ها مجموعه‌ای از تمرینات برای علاقه‌مندان این سبک است.  هنر و تکینک‌های هنری از دیرباز در زندگی بشر وجود داشته و ما با بررسی زندگی نیاکانمان، درمی‌یابیم که انسان از ابتدا، برای بیان احساسات و عواطف خود، دست به قلم شده و شروع به پدید آوردن طرح و نقش‌های مد نظر خود، بر دیوارهای غارها کرده‌است.  ایجاد سبک‌ها و تکنیک‌های جدید در زمینه‌های هنری، به‌خصوص در نقاشی، به افراد کمک کرده‌است که با توجه به ویژگی‌های احساسی و شخصیتی خود، سبک دلخواه خود را برگزیده و با کمک آن، بتوانند احساسات درونی خود را بروز دهند و آثار گران‌بهایی خلق کنند. آشنایی با تکنیک آبرنگ و اهمیت تمرین‌های آبرنگ برای مبتدی‌ها تکنیک آبرنگ، همان‌طور که از نام آن پیداست، ترکیب رنگ با آب است و یک تکنیک کاملا حسی به‌شمار رفته و افراد در هر سنی به راحتی می‌توانند آن را فراگرفته و از هر لحظه‌ی آن تجربه و لذتی بی‌نظیر کسب نمایند.  تکنیک آبرنگ، در عین سادگی، نیازمند آموزشی صحیح، شامل اصول اولیه‌ی مورد نیاز این تکنیک جذاب است، که هر فردی پیش از شروع نقاشی، لازم است آن‌ها را آموخته باشد. در واقع آن‌چه در این دوره‌ی کوتاه آموزش داده می‌شود، الفبای اصلی آبرنگ می‌باشد.  در دوره‌ی آموزش رایگان تمرین‌های آبرنگ برای مبتدی‌ها، به‌صورت عملی و تصویری، به آموزش اصول اولیه‌ و کاربردی استفاده از آبرنگ و نحوه حرکت رنگ با استفاده از قلمو، بر روی صفحه می‌پردازیم. در این ویدئوها، ترسیم و نقاشی آموزش داده نشده و تنها به نکات فنی و عملی تکنیک آبرنگ اشاره می‌شود.  این دوره در سه جلسه و 48 دقیقه برگزار شده، که می‌توانید بعد از آموزش این اصول اولیه، به راحتی این اصول را در نقاشی خود به کار گرفته و از این تکنیک لذت کافی را ببرید.

آبرنگ، یکی از ده‌ها تکنیک موجود در نقاشی است که علاوه بر نقاشان حرفه‌ای، محبوبیت بسیاری میان مبتدیان علاقه‌مند به نقاشی از جمله کودکان و نوجوانان دارد. در آموزش رایگان ساخت پترن‌های ساده با آبرنگ، به‌صورت تصویری و عینی، به شما نشان می‌دهیم که چگونه می‌توانید در خانه، طرح‌ها و پترن یا الگوی دلخواهتان را، با استفاده از آبرنگ کشیده و وسایلی مانند دفتر و یا بوک‌مارک‌های خود را تزئین کنید.  پترن یا الگو، به طرح‌های ساده‌ای گفته می‌شود که پیش‌تر، تنها در طراحی کاغذ دیواری و پرده‌ها استفاده می‌شد؛ اما امروزه طرفداران زیادی پیدا کرده و بیشتر در پس‌زمینه‌ی کارهای گرافیکی و یا طرح جلد و حاشیه به‌کار می‌رود.  به‌طور کلی پترن، چیزی نیست جز تکرارِ چندین طرح یا نماد در کنار هم. پترن، زمانی شکل می‌گیرد که یک یا چند نماد، به‌ طور منظم در کنار یکدیگر قرار گرفته و تکرار ‌شوند. به این صورت که یک طرح مانند گل، به دفعات در صفحه تکرار می‌شود. این تکرار، هم می‌تواند ثابت و مرتب باشد و هم نامرتب. آموزش ساخت پترن‌های ساده با آبرنگ، به‌صورت تصویری، در 8 جلسه و نزدیک به یک ساعت، روش کشیدن پترن‌های ساده و زیبایی را با آبرنگ بر روی مقوا برای ساخت نشانک کتاب و یا استفاده در جاهای دیگر، به شما هنردوست عزیز آموزش می‌دهد.  روش تدریس آموزش ساخت پترن‌های ساده با آبرنگ، به این صورت است که مدرس همراه با توضیحات کلامی، همزمان پترن‌ها را بر روی مقوا کشیده و به‌طور واضح نحوه رسم و پرکردن صفحه را به شما نشان می‌دهد. شما با داشتن توانایی اولیه و ابتدایی در آبرنگ، می‌توانید به راحتی با دیدن این ویدئوها، پترن‌ها و الگوهای دلخواه خود را رسم کرده و از کار خود، لذت ببرید.  هدف از آموزش ساخت پترن‌های ساده با آبرنگ چیست؟ خیلی از اوقات پیش آمده که به دنبال وسیله‌ای مانند دفتر و یا بوک‌مارک هستیم اما هیچ‌یک از طرح‌های چاپ شده‌ی روی آن‌ها، نظر ما را جلب نکرده و به دل ما نمی‌نشینند. گاهی نیز برای تزیین حاشیه یک نقاشی و یا قاب یک عکس، طرحی زیبا در ذهن داریم اما قادر به پیاده کردن و رسم آن نیستیم.  با گذراندن این دوره و تمرین و تکرار جلسات آن و افزایش مهارت و خلاقیت در نقاشی، این محدودیت‌ها کنار رفته و می‌توانید، هر وسیله‌ای که سطح مناسبی داشته‌باشد را به سلیقه خود تزئین کرده و از طرح آن لذت ببرید.  به‌علاوه، با آموزش رسم پترن‌ها و کار با آبرنگ، این امکان فراهم خواهدبود تا هر موقع که بخواهید، شکل و طرح وسایلتان را تغییر داده و یا وسایلی با طرح‌های ترکیبی و جدید برای خود بسازید.  دوره‌ی آموزش ساخت پترن مناسب چه کسانی است؟ کار با آبرنگ، نیاز به اندکی تجربه و آموزش دارد. پس برای شروع دوره‌ی آموزش ساخت پترن با آبرنگ، ابتدا لازم است یک آشنایی کلی با آبرنگ و نحوه‌ی اثر آن روی مقوا داشته و بتوانید رنگ را روی صفحه کنترل کنید.  تمام کسانی که به هنر علاقه‌مند بوده و دوست دارند از هنر خود در جهت ساخت وسایلی کاربردی استفاده نمایند، می‌توانند با خیال راحت، به‌سراغ دوره‌ی آموزش ساخت پترن با آبرنگ رفته و از آموزش‌های این دوره لذت ببرند. همچنین اگر به دنبال یه سرگرمی هنری برای استراحت دادن به خود بوده و یا می‌خواهید در اوقات فراغت و بیکاری، هنر و مهارتی را دنبال کنید، این دوره‌ی آموزش رایگان، بدون هیچ هزینه‌ای در اختیار شما قرار گرفته و می‌تواند اوقات خوبی را برای شما فراهم آورد.  بعد از فراگیری دوره‌ی آموزش ساخت پترن چه مهارت‌هایی کسب خواهید کرد؟ کاردستی‌ها و وسایلی که از صفر تا صد آن را خودمان ساخته و پس از ساخت، می‌توانیم از آن استفاده نماییم، باعث افزایش حس رضایت و اعتماد بنفس در ما شده و همچنین خلاقیت ما را نیز افزایش می‌دهد. دوره‌ی آموزش ساخت پترن با آبرنگ، برای شروع نیاز به مهارتی مقدماتی در سبک آبرنگ دارد؛ اما بعد از شروع این دوره، با توجه به نوع آموزش آن و تمرین هر جلسه‌، مهارت نقاشی با آبرنگ، پیشرفت چشمگیری پیداکرده و باعث افزایش توانایی و دقت ما در نقاشی می‌شود. همچنین پترن‌ها و الگوهای تصویری، از پرکاربردترین طراح‌های گرافیکی زمینه، در زمان حال محسوب می‌شوند. آموزش رسم آن‌ها به روش دستی این امکان را به ما می‌دهد تا خلاقیت خود را در حوزه‌ی ساخت طرح‌های منحصربفرد و جدید به‌کار گرفته و بتوانیم آن‌ها را از کاغذ به سیستم برده و بصورت دیجیتالی روی آن‌ها کار کنیم.  خروجی این دوره را می‌توان برای ساخت بوک‌مارک، جلد دفترها، حاشیه مقوا و تزئین صفحه نیز بکار برده و وسایل و لوازم رنگارنگ و زیبایی را برای خود بسازیم. برای مشاهده دوره‌های بیشتر می‌توانید به صفحه آموزش نقاشی مراجعه کنید.  

دوره‌ی آموزش آبرنگ پیشرفته شامل مجموعه‌ای از مدل‌های طبیعت آبرنگی و نحوه رسم آنها است. در این دوره به هنرجو نشان داده می‌شود که چگونه به اطراف خود با دید آبرنگی نگاه کرده و بتواند عکس‌ها، نقاشی‌ها و یا حتی طبیعت زنده را با انجام تغییراتی، با آبرنگ ترسیم نماید.  این دوره حدود 21 جلسه است و در هر جلسه، یک مدل آبرنگی نشان داده‌شده و به آموزش نحوه‌ی ترسیم این مدل‌ها پرداخته می‌شود.  توجه داشته‌باشید که مدل‌های آموزشی جزئیات بالایی داشته و ترسیم آنها بسیار سخت است؛ پس به تمرین و پشتکار بالایی نیاز دارند.    هدف از دوره‌ی آموزش آبرنگ پیشرفته چیست؟ ما در دوره‌ی آموزش آبرنگ پیشرفته، تمام تلاشمان این است تا نگاه شما به اطراف را تغییر دهیم. یک نقاش حرفه‌ای باید بتواند حرفه‌ای به اطراف خود و منظره‌ها نگاه کرده و از آنها ایده بگیرید.  در نقاشی با آبرنگ، شما باید بتوانید با نگاه به منظره و یا تصویر، از آن ایده‌گرفته و با انجام تغییراتی نقاشی خود را رسم کنید. هدف ما در این دوره، در این جمل خلاصه می‌شود.  در یک نگاه هنری، کپی‌برداری جایی نداشته و شما باید بتوانید با نگاه به سوژه‌ی خود، بخش‌های مهم و ضروری را در کار آورده و سایر قسمت‌ها را به‌دلخواه و خلاقیت خود تغییر دهید.    دوره‌ی آموزش آبرنگ پیشرفته مناسب چه‌کسانی است؟ آموزش در این دوره سطح بالا و پیشرفته‌ای دارد از این‌رو مناسب کسانی‌ست که دوره‌ی آموزش مقدماتی آبرنگ را گذرانده باشند.  علاوه‌بر دوره‌ی مقدماتی، کسانی که بیش‌از یکسال است که تمرین فشرده‌ی نقاشی با آبرنگ را داشته‌اند نیز می‌توانند از آموزش این دوره بهره‌مند شده و مهارت نقاشی خود را بطرز چشمگیری افزایش دهند.    بعد از فراگیری دوره‌ی آموزش آبرنگ پیشرفته چه مهارت‌هایی کسب خواهیدکرد؟ پس‌از فراگیری دوره‌ی آموزش آبرنگ پیشرفته، شما به شناخت بسیار خوبی از طبیعت و مناظر اطراف خود رسیده و می‌توانید مناظری مانند دشت‌ها، رودخانه‌ها، گلزارها و ... را با نگاهی هنرمندانه دیده و با آبرنگ ترسیم نمایید.  پس از این آموزش، شما قادر خواهید بود با ‌نگاه به مناظر و عکس‌ها، از آنها ایده گرفته و انجام تغییرات لازم، نقاشی آبرنگی خود را ترسیم نمایید.  در کنار تمام این آموزش‌ها، با مفاهیم ترکیب‌بندی تصاویر و نقاشی‌ها نیز آشنا شده و تکنیک‌های نقاشی خود از جمله خیس در خیس و لکه‌گذاری را تقویت نمایید.   ویژگی‌های متمایز دوره‌ی آموزش آبرنگ پیشرفته چیست؟ از نکات قابل توجه این دوره، شیوه‌ی آموزش آن است. در دوره‌ی آموزش آبرنگ پیشرفته، پس از آموزش نکات لازم تمام مدل‌ها، توسط مدرس اجرا شده و بصورت تصویری و با کیفیت بالا ضبط و در اختیار هنرجویان قرار داده می‌شود.    آموزش‌های پیش‌نیاز و یا مکمل پیشنهادی برای این دوره؟ پیش‌نیازهای ضروری این دوره، دوره‌ی طراحی مقدماتی و آبرنگ مقدماتی است. البته از این دوره‌ها می‌توان بصورت هم‌نیاز نیز با آموزش پیشرفته استفاده کرد.   

در دوره‌ی آموزش نقاشی روی پارچه، شما را با مباحث مختلف رنگ‌شناسی و چرخه‌ی رنگ و ساخت طیف‌های مختلف آن آشنا می‌کنیم. همچنین در این دوره آشنایی با انواع لوازم موردنیاز برای نقاشی، ازجمله انواع رنگ‌های مناسب، قلم‌مو و پارچه‌های موردنیاز نقاشی پوشش داده خواهد شد. در ادامه، به توضیح روش‌های انتقال طرح بر روی پارچه نقاشی و تثبیت کردن آن پرداخته شده است. همچنین در این دوره نحوه‌ی شستشو و نگهداری مناسب از این کارهای تزئینی آموزش داده می‌شود.  در دوره آموزش نقاشی بر روی پارچه چه چیزی آموزش داده می‌شود؟ در دوره‌ی آموزش نقاشی روی پارچه، دانشجو با انواع تکنیک‌های مورداستفاده در این سبک، مانند تکنیک خشک (ساخت‌وساز)، تکنیک‌های آبرنگی، تکنیک فلت (یکنواخت)، تکنیک خیس در خیس، آشنا خواهد شد. همچنین غلظت مناسب رنگ‌ها برای نقاشی در این دوره پوشش داده شده است.  از دیگر مباحث این دوره، می‌توان به معرفی انواع رنگ‌های اوپک و ترنسپرنت و انتخاب هریک متناسب با نوع نقاشی، شناخت پارچه‌های مختلف الیاف طبیعی و مصنوعی، روش‌های مناسب نقاشی روی پارچه‌های تیره و جین، ساخت طیف‌های مختلف رنگ‌های نارنجی، سبز سدری، رنگ پوست و موی بلوند با رنگ‌های متالیک، اکر، بنفش و مجموعه‌ای از خاکستری با تناژهای رنگی متفاوت، اشاره کرد. دوره‌ی آموزش نقاشی روی پارچه در مکتب‌خونه، علاوه بر مباحث گفته‌شده، به آموزش نحوه‌ی زیرسازی پارچه‌های حریر و تور و تست رنگ‌های اوپک و ترنسپرنت جهت پخش‌دادن رنگ‌ها خواهد پرداخت. همچنین معرفی خصوصیات پارچه‌های مطلوب برای تکنیک‌های آبرنگی، اجرای تکنیک آبرنگی و ایجاد طیف رنگی بر روی پارچه، تکنیک ساخت مهر لینو، اکوپرینت و کار با شابلون در این دوره پوشش داده شده است. هدف از دوره‌ی آموزش نقاشی روی پارچه چیست؟ نقاشی یکی از گزینه‌های اصلی برای کشف استعدادها و ویژگی‌های منحصربه‌فرد در انسان است. همچنین اگر نقاشی زمینه‌ی مورد علاقه‌ی فردی باشد، کمک بزرگی در ابراز احساسات و عواطف آن شخص می‌کند. کاربران با استفاده از رنگ‌های مختلف می‌توانند درونی‌ترین احساسات خود را بدون نیاز به حتی یک کلمه، به‌راحتی بیان کنند. علاوه بر آثار روان‌شناختی بسیار مثبتی که نقاشی در انسان ایجاد می‌کند، امری سرگرم‌کننده نیز بوده و می‌تواند در تقویت تخیل و تمرکز نقش مهمی ایفا نماید. ما در مکتب‌خونه، با ایجاد دوره‌های آموزشی متنوع در حوزه‌ی نقاشی، از جمله نقاشی روی پارچه، قصد داریم در کشف استعدادهای کاربران نقش داشته باشیم و همین‌طور راه را برای ایجاد کسب‌وکار خانگی، در صورت تمایل، هموارتر سازیم. مهارت نقاشی روی پارچه، می‌تواند شغل مناسبی برای کاربران ایجاد کرده و به منبع درآمدی مناسب و مطمئنی برای کاربران تبدیل شود. دوره‌ی آموزش نقاشی روی پارچه مناسب چه کسانی است؟ دوره‌ی آموزش نقاشی روی پارچه، هیچ‌گونه محدودیتی نداشته و همه‌ی افراد علاقه‌مند به نقاشی کاربردی می‌توانند در این دوره شرکت کرده و از یادگیری آن لذت ببرند. ازآنجایی‌که مهارت نقاشی روی پارچه، امکان درآمدزایی را نیز برای هنرجو مهیا می‌سازد، برای افرادی که صرفاً به فکر یادگیری مهارتی با پتانسیل ایجاد کسب‌وکار هستند نیز، این دوره‌ی آموزشی بسیار مناسب خواهد بود. آموزش این دوره، از صفرتا صد بوده و برای شرکت در آن، نیاز به هیچ‌گونه پیش‌زمینه‌ای در حوزه‌ی نقاشی و ترسیم وجود ندارد. پس از گذراندن دوره‌ی آموزش نقاشی روی پارچه، چه مهارت‌هایی کسب خواهید کرد؟ آموزش این دوره از صفرتا صد است. کاربران می‌توانند با خیالی راحت اقدام به دیدن آموزش کرده و در نهایت، نقاشی روی پارچه به‌صورت حرفه‌ای را به توانایی‌های خود اضافه کنند. پس از گذراندن دوره‌ی آموزش نقاشی روی پارچه، کاربراننمی‌توانید بر روی هر نوع پارچه‌ی مجاز و آموزش داده‌شده، تکنیک‌های گوناگون و دلخواهی مانند خشک در خشک (ساخت‌وساز)، خیس در خیس (آبرنگی) و تکنیک فلت (یکنواخت) را در موضوعات مختلف اجرا نمایند. ویژگی‌های متمایز دوره‌ی آموزش نقاشی روی پارچه چیست؟ دوره‌ی آموزش نقاشی روی پارچه، بر اساس سال‌ها آموزش و تجربیات مدرس در کار نقاشی بر روی متریال‌های مختلفی مثل مقوای نقاشی، بوم، جیر، پارچه و دایر کردن نمایشگاه‌های خصوصی و گروهی به دست آمده است. آموزش این دروس، بر پایه‌ی مهارت و تجربیاتی بوده که مدرس تاکنون به دست آورده است؛ بنابراین انتظار می‌رود که کاربران و دوستداران هنر نیز، تمام سعی و تلاش و پشتکار خود را به خرج داده تا هر چه بیشتر و بهتر مباحث پایه‌ای را فراگرفته و گامی مؤثر در جهت بالابردن معلومات خود در این زمینه بردارند. این دوره، نیاز به هیچ‌گونه آموزش پیش‌نیاز یا گذراندن دوره و آزمون خاصی ندارد و هر کس با هر میزان تحصیلات و آگاهی می‌تواند در این‌دوره شرکت کند. باید به این نکته توجه داشت که تنها راه پیشرفت در هنر نقاشی فقط و فقط تلاش است. تلاش و تمرین جهت تقویت چشم، ذهن و دست بوده و یادگیری طراحی جهت تسریع کار و لذت بیشتر از کار نقاشی برای پیشرفت در نقاشی موردنیاز است. در نهایت باید به یاد داشت که یادگیری هنر، علاوه بر ایجاد حس خوب و اعتماد به نفس در فرد، این امکان را نیز می‌دهد که فرد منبع درآمدی مختص به خود داشته باشد و جایگاهی مستحکم و مناسبی را در جامعه به دست آورد.

ادوبی ایلوستریتور نرم‌افزاری برای ایجاد تصاویر، لوگوها، تایپوگرافی و انواع آثار هنری بر پایه وکتور (Vector) در سیستم‌عامل Windows و MacOS است. اولین نسخه Illustrator در سال 1987 برای مکینتاش منتشر شد و تا کنون در فواصل زمانی منظم به روز می‌شود و اکنون به عنوان بخشی از مجموعه Adobe Creative Cloud ارائه شده است. ایلاستریتور به طور گسترده توسط طراحان گرافیک، طراحان وب، هنرمندان بصری و تصویرگران حرفه‌ای در سراسر جهان برای خلق آثار هنری با کیفیت بالا استفاده می‌شود. ایلوستریتور شامل بسیاری از انواع ابزارهای طراحی است که می‌تواند زمان مورد نیاز برای طراحی و ایجاد تصاویر را کاهش دهد.   هدف از برگزاری دوره آموزش ایلوستریتور مقدماتی چیست؟ هدف دوره ایلوستریتور مقدماتی این است که بهترین روش‌ها را برای انجام هر کاری در Illustrator به شما آموزش دهد تا مطمئن شوید که همیشه می‌دانید از کدام ابزار یا ویژگی‌های نرم‌افزار ایلاستریتور در هر موقعیتی استفاده کنید و مانند کاربری حرفه‌ای بر ابزارها و قابلیت‌های این نرم‌افزار مسلط شوید.   دوره آموزش ایلوستریتور مقدماتی مناسب چه کسانی است؟ ایلوستریتور نرم‌افزاری در استاندارد صنعتی است و به شما امکان طراحی و خلق انواع لوگو‌ها، نمادها، الگو‌ها، نمودار‌ها، تایپوگرافی‌ها، اینفوگرافیک‌ها، پوستر‌ها، نقشه‌ها و تصاویر پیچیده برای چاپ، وب و رابط‌های تعاملی ایجاد کنید. مزیت کار در ایلاستریتور این است که خروجی کار مستقل از رزولوشن خواهد بود. طیف گسترده‌ای از علاقه‌مندان به طراحی در فضای دیجیتال، طراحی لوگو، طراحی وب‌سایت، UI و غیره می‌توانند مخاطب این دوره باشند.   گرافیک برداری در ادوبی ایلوستریتور یکی از مهمترین ویژگی‌های ایلوستریتور این است که کیفیت آثار هنری ایجاد شده با استفاده از ایلوستریتور مستقل از وضوح نمایش (رزولوشن) است. این بدان معنی است که تصویر ایجاد شده در ایلاستریتور را می‌توان بدون کاهش کیفیت تصویر بزرگ یا کوچک کرد. این ویژگی یک اثر هنری برداری است که از روابط ریاضی در توصیف خطوط، کمان‌ها و سایر بخش‌های سند دیجیتال استفاده می‌کند. در نقطه مقابل، آثاری که با استفاده از نرم‌افزارهایی مانند فتوشاپ تولید و ویرایش می‌شوند، بر پایه پیکسل و وابسته به وضوح هستند و با بزرگ‌نمایی سند، کیفیت تصویر کاهش می‌یابد. 

نقاشی با آبرنگ نوعی هنر است که علاقه‌مندان بسیار زیادی دارد و برهمین اساس مکتب خونه درصدد آن برآمده است تا دوره‌ای جامع و کامل برای آن ترتیب دهد. دوره آموزش آبرنگ با موضوع گل برای این هدف تهیه و تدوین شده که در ادامه آن را معرفی خواهیم کرد. دوره آموزش آبرنگ پیشرفته با موضوع گل در دوره پیشرفته گل‌های آبرنگی طی نه جلسه آموزش اجرای انواع گل‌ها با تکنیک آبرنگ و به صورت کاملاً حرفه‌ای شامل گل‌های شقایق، آفتابگردان، داوودی، نرگس، هورتانسیا، آلاله، شکوفه، رز، گلدان گل و معرفی کامل وسایل موردنیاز برای اجرا را خواهیم آموخت. هدف از آموزش آبرنگ با موضوع گل چیست؟  تکمیل مهارت‌های نقاشی با تکنیک متفاوتِ آبرنگ و توانایی اجرای انواع گل با این تکنیک و همچنین تغییر نگاه هنرجویان نسبت به نقاشی از گل‌ها و اجرا با فضاسازی‌های آبرنگی و لکه‌گذاری با تکنیک خیس در خیس، از اهداف اصلی این دوره آموزش آبرنگ پیشرفته با موضوع گل است. دوره آموزش آبرنگ پیشرفته با موضوع گل برای چه کسانی مناسب است؟ این دوره آموزش آبرنگ، مناسب هنرجویانی که آشنایی با تکنیک آبرنگ دارند و حداقل دوره مقدماتی آبرنگ را گذرانده‌اند. همچنین توصیه می‌شود که هم‌زمان یا پیش از این دوره، دوره طراحی مقدماتی نیز گذرانده شود. مهارت‌های کسب شده پس از دوره چیست؟ دانشجویان پس از پایان دوره مهارت‌های زیر را کسب خواهند کرد: تغییر نگاه هنرجو به گل‌ها و شناخت بهتر و هنرمندانه‌تر آن‌ها به منظور اجرا با آبرنگ بهبود مهارت اجرای آبرنگ در تکنیک خیس در خیس و استفاده از انواع قلم‌مو به خصوص قلم‌موی شمشیری توانایی اجرای تمام گل‌ها با تکنیک آبرنگ به صورت کامل حرفه‌ای و زیبا شیوه تدریس این دوره آموزش آبرنگ با موضوع گل چگونه است؟ شیوه آموزش این دوره آموزش آبرنگ پیشرفت با موضوع گل به صورت زیر است: آموزش گام‌به‌گام در هر جلسه، یعنی بررسی سوژه از لحاظ ترکیب‌بندی، رنگ‌شناسی، فرم‌شناسی گل‌ها و ویژگی‌های منحصربه‌فرد هر گل طراحی با مداد به صورت کامل اجرا با تکنیک آبرنگ از صفرتا صد همراه با توضیحات دقیق شامل رنگ‌ها و ترکیبات رنگی که در اجرا استفاده می‌شود و تکنیک‌هایی که در مرحله به کار گرفته می‌شود. توضیحات لحظه‌به‌لحظه درباره میزان غلظت رنگ، مقدار خیسی قلم‌مو، وضعیت مقوا از لحاظ خیس‌بودن و نوع قلم موهای استفاده شده در هر مرحله

طراحی ماندالا یکی از شاخه‌های پرطرفدار در طراحی است که به واسطه کاربردهای بسیار زیاد این سبک در طراحی فرش، معماری و غیره روز به روز به تعداد طرفداران و علاقه‌مندان به این سبک جذاب طراحی افزوده می‌شود. دوره آموزش ماندلا در مکتب خونه با هدف آموزش این سبک طراحی تهیه و تدوین شده که در ادامه آن را معرفی خواهیم کرد. دوره آموزش جامع طراحی و نقاشی ماندالا چیست؟ در دوره آموزش طراحی ماندالا به آموزش گام به گام این سبک از طراحی پرداخته شده است. در طول آموزش این دوره شرکت‌کنندگان با همه ویژگی‌های این سبک آشنا خواهند شد و با استفاده از تمرین‌های ارائه شده در این دوره می‌توانند در پایان دوره به نقاشی ماندالا تسلط داشته باشند. در دوره آموزش ماندالا انواع گوناگون سمبُل‌های ماندالا برای آموزش در نظر گرفته شده است. علاوه بر آموزش این سمبل‌ها، نکاتی به منظور خلق سمبل‌های جدید و در نتیجه طراحی‌های جدید ماندالا آموزش داده شده است؛ چرا که ماهیت ماندالا با خلاقیت و تمرکز حواس گره خورده و هر ماندالا آرتیست خوب باید بتواند طراح‌های جدید و خلاقانه ایجاد نماید. پس از یادگیری سمبل‌ها، هنرجو نحوه طراحی و ترکیب‌بندی پترن‌ها و الگوها را آموزش می‌بیند. در مرحله بعد قواعد رسم ماندالا آموزش داده شده است. این مرحله شامل روش‌ها و تقسیمات مختلف برای طراحی ماندالا خواهد بود. در بخش نهایی آموزش، رنگ‌آمیزی ماندالا با تکنیک‌های مختلف مثل مدادرنگی، گواش، رنگ اکریلیک و روان‌نویس آموزش داده‌ شده است. همچنین در بخش پایانی این دوره نکاتی در خصوص تثبیت رنگ گفته‌ شده که هنرجو با استفاده از این نکات تمامی مباحث مربوط به طراحی ماندالا را فرا می‌گیرد. منابع اصلی دوره آموزش ماندلا در مراحل مختلف آموزش این دوره از منابع زیادی استفاده شده است. اصلی‌ترین منابع مورد استفاده این دوره عبارتند از: معماری آرکی تایپی (دکتر محمود گلابچی) ایتن، عناصر رنگ (یوهانس ایتن) ترکیب رنگ (جودی مارتین) آرایه‌ها و نقوش اسلیمی (امیر هوشنگ آقامیری) هدف از برگزاری دوره ماندلا چیست؟ هدف اصلی این دوره آموزش جامع طراحی و نقاشی ماندالا و همه نکات مربوط به این نوع طراحی و نقاشی به مخاطبان و علاقه‌مندان است. به نحوی که همه افراد بتوانند با حضور در این دوره با همه موضوعاتی که به طراحی و نقاشی ماندالا مربوط می‌شوند آشنایی پیدا کنند. هنرجویان پس از فراگیری کامل این دوره آموزشی می‌توانند طرح‌های ارائه شده در این دوره آموزشی را به راحتی اجرا کنند. همچنین می‌توانند با بکارگیری اصول و قواعد آموزشی گفته شده، ماندالاهای خلاقانه و جدید طراحی، اجرا و رنگ‌آمیزی کرده، سفارش کار بگیرند و کسب درآمد کنند. دوره آموزش طراحی ماندلا برای چه کسانی مناسب است؟ با توجه به محتوایی که برای این دوره آموزش ماندلا تهیه شده است، این دوره برای همه علاقه‌مندان به نقاشی و طراحی، علاقه‌مندان به سبک‌های جدید و خلاقانه و همه افرادی که دوست دارند نقاشی ماندالا را به طور اصولی و مرحله به مرحله یاد بگیرند مناسب خواهد بود.

آموزش اصول طراحی برای چه کسانی مفید است؟ طراحی پایه، یکی از ابتدایی ترین و مهم ترین سطح از دوره های طراحی و نقاشی می باشد. این دوره مخصوص همه افرادی است که علاقه مند به این  هنر طراحی  هستند و دوست دارند طراحی را از ابتدا و بصورت حرفه ای آموزش ببینند. اصول طراحی شامل چه آموزش هایی می باشد؟ دوره مقدماتی طراحی، شامل یکسری تکنیک ها و فنون طراحی با مداد است. در این دوره ی آموزشی، تکنیک های نحوه ی به دست گرفتن قلم، نحوه حجم دهی به طرح، حرکت رفت و برگشتی قلم، میزان فشار قلم بروی کاغذ که سبب ایجاد سایه های روشن و تیره می شود را فرا خواهید گرفت. آموزش اصول طراحی برای چه کسانی مفید است؟ در دوره آموزشی طراحی پایه(مبتدی)، اصول هنر طراحی از پایه برای تمام کسانی که می خواهند تازه نقاشی را شروع کنند آموزش داده می شود. این دوره شما را، با تکنیک های طراحی اشیاء، (فلز، پارچه، چوب، شیشه، اجزای مختلف چهره و چهره کامل) در سطح مقدماتی آشنا می کند. و علاوه بر آن با برگزاری جلسات رفع اشکال با شما خواهیم بود تا اصولی این دوره ی مقدماتی را آموزش ببینید. در دوره آموزشی طراحی مبتدی، قصد داریم شما را با اصول کشیدن خط، مکعب، اشکال هندسی، انواع بافت مانند شیشه، چوب، پارچه، آب را کار خواهیم کرد. این آموزش برای تسلط دست، هنگام سایه زدن و طراحی چهره لازم است. در مراحل بعدی با آموزش، طراحی اجزای صورت، مدل های بینی، گوش، لب، پا و پرسپکتیو و تمارین و فیلم آموزشی با شما همراه خواهیم بود.  آنچه لازم است بدانید این است که در حین انجام تمارین دوره طراحی پایه، هرگز فراموش نکنید که هیچ کس از شما انتظار ندارد با اولین تمرین، بهترین طراحی را داشته باشید و این طبیعی است که در زمان تمرین ممکن است نتیجه دلخواه بدست نیاید. و اگر انتظار داشته باشید که در تمارین همیشه عالی جلوه کنید پس چرا یاد می گیرید؟ بنابراین با خودباوری تمام به انجام تمرین ها ادامه دهید تا شاهد رشد و پیشرفت همیشگی خود باشید.

بدون شک نقاشی مهم‌ترین و قدیمی‌ترین هنری است که در طول تاریخ منتقل کننده عواطف و احساسات بشر بوده است. هنری که پیش از اختراع بسیاری از ملزومات زندگی به کمک انسان نخستین آمد و به او کمک کرد تا به وسیله آن رنج‌ها و شادی‌هایش را ثبت کند. نقاشی‌هایی که با طی مسیری چند ده هزارساله به ما رسیده‌اند! به این ترتیب می‌توانیم نقاشی را مادر همه شاخه‌های هنر بدانیم. از معماری گرفته تا ادبیات و موسیقی، هریک به نوعی تحت تاثیر نقاشی قرار داشته‌اند. در طی این ده‌ها هزار سال که نقاشی مسیر تاریخی‌اش را طی کرده، روز به روز در این هنر پیشرفت‌ها و دگرگونی‌های چشمگیری به وجود آمده است. در کنار این پیشرفت‌های هر روزه، مصالح و ابزارهایی که برای نقاشی مورد استفاده هنرمندان قرار می‌گیرد نیز دچار دگرگونی و پیشرفت شده است. نقاشی آبرنگ، طراحی، رنگ روغن، مداد شمعی و ... ابزارهایی هستند که گونه‌های مختلف نقاشی را به وجود آورده‌اند. در بین همه مصالح و ابزارهای نقاشی، یکی از کاربردی‌ترین و پر طرفدارترین‌ها نقاشی رنگ روغن است. صدها سال است که بسیاری از هنرمندان برای خلق آثارشان از رنگ روغن استفاده می‌کنند. دوره آموزش رنگ روغن پایه به منظور آموزش همه مباحث مربوط به این ابزار و چگونگی استفاده از آن در ایجاد آثار هنری تهیه و تدوین شده است. در این دوره ضمن توضیح همه ویژگی‌های مربوط به رنگ روغن به موضوعات گسترده‌تری از جمله موارد زیر پرداخته شده است: رنگ‌شناسی و ترکیب رنگ‌ها آشنایی با رنگ‌های مکمل چگونگی استفاده از مدیوم‌ها، پاک کننده‌ها و رقیق کننده‌ها چگونگی استفاده از رنگ روغن در نقاشی آشنایی با ابزارها و لوازم مربوط به نقاشی رنگ روغن آشنایی با کیفیت رنگ‌های استاندارد و کمک به شناخت رنگ‌های استاندارد انتخاب قلم‌مو و ویژگی‌هایی انواع قلم‌مو در کنار مباحث ذکر شده در این دوره به آموزش مرحله به مرحله و اصولی کار با رنگ روغن پرداخته شده است.   هدف از برگزاری دوره آموزش رنگ روغن چیست؟ هدف اصلی این دوره آشنایی مخاطبان با رنگ روغن و چگونگی ورود علاقه‌مندان به نقاشی به دنیای نقاشی به وسیله رنگ روغن بوده است. با شرکت در این دوره می‌توانید مسیری درست و قدم به قدم را برای تبدیل شدن به یک نقاش حرفه‌ای رنگ روغن را دنبال کنید و در انتهای دوره نگاهی حرفه‌ای به نقاشی، به ویژه نقاشی رنگ روغن داشته باشید.   دوره آموزش رنگ روغن برای چه کسانی مناسب است؟ در این دوره سعی شده است همه مباحث به صورت کامل و به طور مرحله به مرحله از ساده‌ترین تا جدیدترین و پیچیده‌ترین موضوعات مورد بحث و آموزش قرار بگیرد. به این ترتیب این دوره برای همه افرادی که قصد ورود به دنیای نقاشی رنگ روغن را دارند مفید و کارآمد خواهد بود. در کنار این افراد کسانی که مشغول به نقاشی با رنگ روغن هستند و قصد دارند اطلاعات خود در این زمینه را بهبود ببخشند نیز می‌توانند با شرکت در این دوره مسیری بهتر و حرفه‌ای تر را دنبال کنند و اطلاعات خود در زمینه رنگ روغن را کامل نمایند.   برای شرکت در دوره آموزش رنگ روغن چه پیش‌نیازهایی وجود دارد؟ مباحث مطرح شده در این دوره به نحوی انتخاب شده است که برای شرکت در دوره نیاز به هیچ آموزش قبلی وجود ندارد. به این ترتیب همه علاقه‎‌مندان به حضور در این دوره و یادگیری مباحث مربوط به نقاشی رنگ روغن، با هر سطحی از اطلاعات می‌توانند در این دوره شرکت کنند و از آموزش‌های ارائه شده بهره‌مند شوند.

هنر همیشه با خون ما مردم ایران عجین شده است و باعث شده تا در هر برهه از تاریخ، هنرهای زیبا و خیره‌کننده مخصوص به خود را برجای بگذاریم. یکی از این هنرهای اصیل و زیبا، هنر نقطه کوبی است. آموزش نقطه کوبی که به نقاشی به وسیله نقطه نیز شناخته شده می‌شود؛ امروزه رونق بسیار زیادی پیدا کرده و افراد زیادی به آن روی آورده‌اند. دوره آموزش نقطه کوبی مکتب خونه با هدف آموزش این فن تهیه شده است که در ادامه آن را معرفی خواهیم کرد. معرفی دوره آموزش نقطه کوبی نقطه کوبی یکی از هنرهای معروف و پرطرفدار میان ایرانیان است که روزبه‌روز میان مردم محبوب‌تر می‌شود. دوره آموزش نقطه کوبی مکتب خونه با هدف ارائه آموزش‌های مرتبط با این هنر توسط استاد شیلا شاه‌آبادی تهیه‌شده و هم‌اکنون در اختیار کاربران قرار دارد. مجموعه محتوای آموزشی این دوره شامل هفت ساعت آموزش ویدیویی و عمل نقطه کوبی است و به گفته استاد تهیه کننده به 67 ساعت وقت برای گذراندن دوره نیاز خواهد بود. هدف از آموزش دوره آموزش جامع نقطه‌کوبی چیست؟ هدف اصلی از دوره آموزش نقطه‌کوبی این است که هنرجویان بتوانند با یادگیری گام‌ به‌ گام  نکات و مباحث این دوره آموزشی در درجه اول طرح‌های نقطه‌کوبی آموزش داده شده در این دوره آموزشی را طراحی و اجرا کنند و در گام‌های بعد با کسب مهارت و تجربه بتوانند طرح‌های متنوع و مختلفی که مشاهده می‌کنند را آنالیز کنند، از آن‌ها ایده بگیرند و در نهایت طرح‌های نقطه‌کوبی ذهنی خودشان را خلق و اجرا کنند. دوره آموزش جامع نقطه‌کوبی شامل چه سرفصل‌هایی است؟  در دوره آموزش جامع نقطه‌کوبی، مطالب آموزشی به پنج فصل تفکیک شده است. فصل اول: آموزش توضیح مفصل و کامل انواع ابزار و وسایل نقطه‌کوبی با بررسی مزایا و معایب هر وسیله است. فصل دوم:  مباحث این فصل از دوره آموزش نقطه کوبی مربوط به مبحث رنگ شناسی، ترکیب رنگ و روش‌های مختلف انتخاب رنگ بر اساس تئوری هارمونی رنگ است. فصل سوم: بخش سوم و مهم فصل این دوره نقطه کوبی مربوط به پترن‌ها و الگوهای مختلف نقطه‌کوبی است، به گونه‌ای که هنرجو پس از فراگیری این دو  بخش می‌تواند پترن‌ها و الگوهای دیگری علاوه بر آنچه آموزش داده شده است را خلق کند. فصل چهار: در چهارمین بخش این آموزش اصول پیاده سازی یک طرح منسجم نقطه‌کوبی را روی سطوح مختلف آموزش تدریس شده است. به گونه‌ای که هنرجو با فراگیری نکات این فصل می‌تواند طرح‌های نقطه‌کوبی را روی هر سطحی و در هر اندازه‌ای اجرا کند. فصل پنجم: بخش نهایی آموزش نیز مربوط به تثبیت طرح و رنگ است. هنرجو در این فصل انواع وارنیش‌ها و اصول استفاده از آن‌ها را فرا می‌گیرد. دوره آموزش جامع نقطه‌کوبی مناسب چه کسانی است؟ دوره آموزش نقطه‌کوبی مناسب کسانی است که به طرح‌های نقطه‌کوبی، نقوش هندسی و میناکاری علاقه دارند، در این زمینه هیچ آموزشی ندیده‌اند و می خواهند این هنر را از پایه شروع کنند. همچنین این دوره برای کسانی که تا حدودی با اجرای طرح‌های نقطه‌کوبی آشنایی دارند و می‌خواهند این سبک از نقاشی را به صورت حرفه‌ای و کامل آموزش ببینند نیز مناسب است. مهارت‌های کسب‌شده پس از دوره چیست؟ هنرجویان پس از فراگیری کامل این دوره آموزشی می‌توانند طرح‌های ارائه شده در این دوره آموزشی را به راحتی اجرا کنند. همچنین می‌توانند با بکارگیری اصول و قواعد آموزشی گفته شده، طرح‌های نقطه‌کوبی خلاقانه و جدید را روی سطوح مختلف، طراحی و اجرا کنند. همچنین می‌توانند سفارش کار بگیرند و کسب درآمد کنند. سرفصل‌های دوره آموزش جامع نقطه‌کوبی بر اساس کدام منابع است؟ مطالب این دوره آموزش نقطه کوبی بر اساس محتوای کتاب‌های: ایتن، عناصر رنگ (یوهانس ایتن) ترکیب رنگ (جودی مارتین) مواد و تکنیک ها ، طراحی و نقاشی (ترجمه و تالیف: رویین پاکباز)  

طراحی چهره با مداد به عنوان یکی از شیوه‌های هنری و تجسمی است که به کمک مداد‌های گرافیتی و رنگی انجام می‌شود. این هنر به شما امکان می‌دهد تا به تصویر بردن جزئیات و ویژگی‌های چهره‌ها بپردازید و آثاری زیبا و بیانگر قدرت خلاقیت شما خلق کنید. طراحی چهره با مداد به دلیل جذابیت و قدرت انتقال احساسات، همیشه مورد توجه هنردوستان و هنرمندان بوده است. این فرایند هنری می‌تواند از سطح مبتدی تا پیشرفته توسط هر فردی قابل انجام باشد و از هر سنی و تجربه‌ای بهره ببرد. مزایای طراحی چهره با مداد عبارتند از: 1. قابلیت دسترسی: برای طراحی چهره با مداد نیاز به ابزارهای پیچیده ندارید و مداد را می‌توان به راحتی تهیه کرد. این امر به شما اجازه می‌دهد تا با هر سطح تجربه و هر سنی، در این هنر فعالیت کنید. 2. قابلیت تغییر و ویرایش: با استفاده از مداد، می‌توانید به راحتی خطوط را پاک کرده و تغییرات لازم را در طرح ایجاد کنید. این امکان به شما می‌دهد تا در طول فرآیند طراحی، بهبودها و تغییرات را اعمال کنید و به نتیجه دلخواهتان برسید. 3. ایجاد واقعیت و جلوه سه‌بعدی: با استفاده از تکنیک‌های سایه‌برداری با مداد، می‌توانید به تصویر جلوه‌ای سه‌بعدی بدهید. با اعمال سایه‌ها و نورپردازی صحیح، می‌توان به واقعیت و حجم در تصویر دست یافت. 4. انتقال احساسات و روحیه: طراحی چهره با مداد به شما امکان می‌دهد احساسات و روحیات شخصیت مورد نظر را به خوبی منتقل کنید. با توجه به جزئیات و انتخاب رنگ‌ها، می‌توانید احساسات مختلف را در تصویر نمایش دهید، از جمله خوشحالی، غم، شادی و تعجب. 5. خلاقیت و اعتماد به نفس: طراحی چهره با مداد فرصتی را برای بیان خلاقیت و استعداد شما فراهم می‌کند. با خلق و خویشتن‌داری در این هنر، می‌توانید استعداد خود را در طراحی و نمایش آثار خود به نمایش بگذارید و اعتماد به نفس خود را افزایش دهید. 

در دوره آموزشی طراحی پایه پیشرفته، تمام اصول و فنون طراحی پایه در سطح حرفه‌ای آموزش داده می‌شود. در این دوره علاوه بر اینکه تمام تکنیک‌های نقاشی طراحی چهره و تابلوی از صفر تا صد آموزش داده می‌شود و با ارائهٔ تمرین چالشی، مهارت‌های دستی و همچنین مهارت‌های ذهنی شما برای طراحی رشد خواهد کرد و علاوه‌برآن با رفع اشکالات در تمرین شما را همراهی خواهیم کرد تا تسلط کافی را به دست آورید. در این دوره از طراحی، تمامی نکات و تکنیک‌های طراحی به طور دقیق و با جزئیات بیشتر آموزش داده می‌شود و  کسری از تمارین چالشی  ارائه می‌شود که عضلات ذهن شما را درگیر  و همچنین مهارت دستی شما را بهتر خواهد کرد.  این تمارین به شما کمک می‌کند که به سطحی بالایی از طراحی برسید و بتوانید تسلط کافی بر دست، ذهن و چشمان خود در نقاشی داشته باشید

رنگ‌های اکریلیک معمولا بسیار متنوع هستند و برای ایجاد بسیاری از بافت‌ها و جلوه‌های مختلف بصری مورد استفاده می‌گیرند. نقاشی با اکریلیک یکی از محبوب‌ترین مدیوم‌های نقاشی است که بسیاری از هنرجویان برای شروع نقاشی کار خود را با این روش آغاز می‌کنند و در مقایسه با سایر مدیوم‌های نقاشی مانند آبرنگ، یادگیری نقاشی با اکریلیک را می‌توان به نسبت راحت‌تر و ساده‌تر دانست. این نقاشی به دلیل قیمت نسبتا مناسب، حلالیت در آب، خشک‌شدن سریع، تطبیق‌پذیری و غلظت از مدیوم‌های بسیار مناسب برای شروع یادگیری نقاشی برای مبتدیان است. آموزش نقاشی اکرلیک مقدماتی چه خواهید آموخت؟ در این دوره نقاشی اکرلیک بصورت کامل معرفی می‌شود. انواع تکنیک‌ها و روش‌های اجرای اکرلیک بررسی می‌شود. همچنین وسایل اجرای این سبک از نقاشی با جرئیات اعم از برندها، قلموها و مدیوم‌ها معرفی می‌شود. در هر جلسه اجرای یک مدل از بصورت پایه‌ای از مقدماتی تا نیمه پیشرفته اجرا می‌شود. ساختار مطالب این دوره شامل سوژه‌های مختلف بصورت بخش‌بندی شده از درختان، سنگ‌ها، اجرای طبیعت، گل‌ها، پرنده‌ها و طبیعت بی‌جان است و از سطح مقدماتی تا نیمه‌پیشرفته تدریس شده است. مخاطب دوره آموزش نقاشی اکرلیک مقدماتی چه کسانی هستند؟ این دوره مناسب هنرجویانی است که علاقه‌مند به تکنیک اکرلیک هستند و می‌خواهند روی چوب، چرم، دیوار، کاغذ و... اجرا کنند و پس از گذراندن این دوره می‌توانند با تکنیک‌های اکرلیک آشنایی پیدا کنند و سوژه‌های خود را در سطح مقدماتی تا نیمه‌پیشرفته اجرا کنند. اجرای تابلوهای بزرگتر با جزئیات بیشتر روی بوم در دوره‌های پیشرفته تدریس می‌شود. 

دوره آموزشی نقاشی سیاه‌قلم (مبتدی)، به دلیل  زیبایی که دارد طرف‌داران بسیار زیادی دارد و هر فردی می‌تواند با این نوع، ارتباط برقرار می‌کند. در این نوع تکنیک از ترکیب رنگ‌های مشکی و خاکستری استفاده می‌شود و این تکنیک، با کارکردن بر روی جزئیات و تمرکز دقیق بروی آن‌ها نقاشی را بر روی کاغذ به تصویر می‌کشد. افراد علاقه‌مند به یادگیری حرفه‌ای نقاشی سیاه‌قلم (مبتدی)، ابتدا باید دورهٔ مبتدی را آغاز کرده و سپس با گذراندن دوره‌های نیمه پیشرفته و پیشرفته گروه هنری سبحان، می‌توانند به‌صورت یک طراح فوق حرفه‌ای آثار زیبایی از خود را به نمایش عموم بگذارند. یکی از مهم‌ترین عواملی که در موفقیت نقاشی سیاه‌قلم (مبتدی) یا هر هنر دیگر، تأثیرگذار است. به‌کارگیری قوه تخیل قوی و علاقه، ذوق، تمرین و پشتکار زیاد است و همچنین روحیهٔ آموزش‌پذیری در تکنیک نقاشی سیاه‌قلم (مبتدی)، از طریق دید هنری به تمام محیط اطراف زندگی خود و استفاده از این آموزش‌ها در نقاشی و بیان احساسات با خلق آثاری منحصربه‌فرد و زیبا است.

دوره‌ ی مبانی طراحی، به شما آشنایی با اصول و مفاهیم اساسی طراحی با مداد را آموزش می‌دهد.این دوره‌ برای کسانی که تازه وارد این حوزه شدند و می‌خواهند از پایه‌،طراحی با مداد را آغاز کنند بسیار مناسب است. در این دوره‌، شما با اصول اولیه طراحی، تکنیک‌های مداد و استفاده از مواد و ابزارهای مختلف آشنا می‌شوید. همچنین، با تمرین‌های عملی و پروژه‌های کوچک، مهارت‌های خود را در طول دوره بهبود می‌بخشید.این دوره برای تمامی افرادی که علاقه‌مند به طراحی و هنر هستند، به ویژه کسانی که تازه وارد این حوزه می‌شوند، مناسب است.

در این دوره آموزش طراحی با زغال بر روی یک چهره از ابتدای طرح ریزی شده و تا انتهای سایه زدن و تکمیل آن انجام می‌شود..  تناسبات در چهره موضوع بسیار دقیق و حساسی است، از این رو نکات فنی در این خصوص توسط استاد به هنرجویان آموزش داده می شود همچنین نکات مربوط به سایه زدن و ایجاد جنسیت پوست و مو نیز در این آموزش وجود دارد. تمامی مراحل این آموزش بدون استفاده از ابزارهای کمکی و صرفا با دست و چشم به وسیله زغال و مداد زغالی انجام میپذیرد. این دوره مختص هنرجویانی ست که حداقل دوره های پایه و مقدمات طراحی را در زمینه شناخت سایه روشن، و شکل صحیح و اصولی طرح ریزی مقدماتی را گذرانده اند.

یکی از مهمترین عوامل برای بالا بردن خلاقیت در طراحی سیاه قلم (پیشرفته)، دقت و توجه به محیط اطراف است شما با نگاه متفاوت و آگاهی از محیط خود مانند نورها و سایه ها و رنگ بافت و غیره میتوانید از آنها در تکنیک سیاه قلم خود استفاده کنید. وقتی با یک دید هنری و طراحی به اطراف خود توجه می کنید علاوه بر درک کردن آنها، در تقویت تفکر بصری شما تأثیر چشمگیری دارد. این روشی است که بسیاری از هنرمندان در طراحی خود استفاده می کنند تا از این طریق الهام گرفته و زیباترین طرح خود را نقاشی کنند. آموزش طراحی سیاه قلم، بخاطر تکنیکهای بکار گرفته شده در آن، مانند سایه‌ها، نورها، چشم هر بیننده‌ای را به خود خیره می‌کند و افراد زیادی تمایل دارند تصویری از چهره ی خود را طراحی کنند. به علت نوع طراحی خاص تکنیک سیاه قلم و طیف رنگ‌های بکار گرفته شده در آن، به سادگی می‌توان با این تکنیک ارتباط برقرار کر. و یکی از محبوب‌ترین تکنیک‌های نقاشی است که با آموزش این تکنیک می‌توانید آثار هنری خود را در نمایشگاه‌های هنری به نمایش عموم بگذارید

یکی از مهمترین عوامل برای بالا بردن  خلاقیت در طراحی سیاه قلم(نیمه پیشرفته)، دقت و توجه به محیط اطراف است شما با نگاه متفاوت و آگاهی از محیط خود مانند نورها و سایه ها و رنگ بافت و … می توانید از آنها در تکنیک سیاه قلم خود استفاده کنید. وقتی با یک دید هنری و طراحی به اطراف خود توجه می کنید علاوه بر درک کردن آنها، در تقویت تفکر بصری شما تأثیر چشمگیری دارد. این روشی است که بسیاری از هنرمندان در طراحی خود استفاده می کنند تا از این طریق الهام گرفته و زیباترین طرح خود را نقاشی کنند. در این طراحی، بخاطر تکنیک های بکار گرفته شده در آن، مانند سایه ها، نورها، چشم هر بیننده  ای را به خود خیره می کند. و افراد زیادی تمایل دارند تصویری از چهره ی خود را طراحی کنند. بعلت نوع طراحی خاص تکنیک سیاه قلم و طیف رنگ های بکار گرفته شده در آن، به سادگی می توان با این تکنیک ارتباط برقرار کرد. و یکی از محبوب ترین تکنیک های نقاشی است که با آموزش این تکنیک می توانید آثار هنری خود را در نمایشگاه های هنری به نمایش عموم بگذارید

با یادگیری تکنیک نقاشی با مداد رنگی می توانید دست به خلق آثاری زیبا و ابتکارات هنری منحصر به فرد بزنید.و میتوانید چهره هر شخصی که میخواهید را به راحتی نقاشی کنید . اگرچه زمانی مداد رنگی برای کودکان مورد استفاده بود. اما در طول این سال ها تکنیک مداد رنگی بین هنرمندان و علاقه مندان به هنر مورد استقبال قرار گرفته است. و هنرمندان با استفاده از این تکنیک روز به روز در حال کشف خلاقیت در نقاشی هستند. برای ایجاد بافت و عمق، خطوطی را روی ترکیب ها ایجاد کنید.

با آموزش نقاشی به کودک حتی به پدر و مادر کمک می کند تا با روح و روان کودک خود آشنا شوند و بتوانند با شناخت کودک، ارتباط بهتری با فرزند خود برقرار کنند. زمانی که پدر و مادر بتوانند با کودک خود راحت ارتباط برقرار کنند کودک نیز با نشاط و شادتر خواهد شد و این امر سبب رشد بهتر کودک از لحاظ روحی و جسمی می شود.

این دوره مختص هنرجویانی ست که حداقل دوره‌های پایه و مقدمات رنگ و روغن را در زمینه شناخت کنتراست رنگی، و شکل صحیح و اصولی اجرای ته رنگ اولیه و مراحل بعدی آنرا فرا گرفته اند. در این دوره ی پیشرفته آموزش بر روی یک چهره از ابتدای طرح ریزی تا مراحل سایه اولیه و مرحله ته رنگ اولیه و مرحله روکار و ساخت و ساز آن با رنگ و روغن ارائه میگردد. به دلیل اینکه تناسبات در چهره موضوع بسیار دقیق و حساسی است، از این رو نکات فنی در این خصوص توسط استاد به هنرجویان آموزش داده می شود. همچنین نکات مربوط به تنوع رنگ های چهره چه در پوست صورت و یااجزای چشم و لب و سایر موارد و همچنین جنسیت رنگ مو و حالات آن نیز آموزش داده میشود. برای بهبود کیفیت کار هنرجویان ابتدای دوره وسایل و ابزار مورد نیاز و استاندارد به هنرجویان معرفی میگردد. 

این دوره مختص هنرجویانی است که حداقل دوره‌های پایه و مقدمات رنگ و روغن را در زمینه شناخت کنتراست رنگی، و شکل صحیح و اصولی اجرای ته رنگ اولیه و مراحل بعدی آن‌را فرا گرفته اند. در این دوره‌ی پیشرفته آموزش بر روی یک چهره از ابتدای طرح ریزی تا مراحل سایه اولیه و مرحله ته رنگ اولیه و مرحله روکار و ساخت و ساز آن با رنگ و روغن ارائه می‌گردد. به دلیل اینکه تناسبات در چهره موضوع بسیار دقیق و حساسی است، از این رو نکات فنی در این خصوص توسط استاد به هنرجویان آموزش داده می‌شود. و همچنین نکات مربوط به تنوع رنگ‌های چهره چه در پوست صورت و یااجزای چشم و لب و سایر موارد و همچنین جنسیت رنگ مو و حالات آن نیز آموزش داده می‌شود. برای بهبود کیفیت کار هنرجویان ابتدای دوره وسایل و ابزار مورد نیاز و استاندارد به هنرجویان معرفی میگردد.